Nuevo producto a la venta!

Tambien tengo otros trabajos entre ellos es trabajar en una revista. En el mes pasado, octubre, salió un nuevo proyecto al público, un producto único y con estilo que llevará a los lectores a otro nivel en la música hablo de la  REVISTA FOSTER.

Revista FOSTER, con su slogan "Advancing with the music" llega para los amantes de la música, para el público joven mexicano un producto con gran calidad y variedad de contenido del mundo de la música rock alternativo. 


Te ofrecemos artículos de primera de:




 -Eventos más relevantes que acontecen en tu país.

-Cartelera de cine para los cinéfilos.

-Top ten de las canciones más populares del momento.

-Te recomendamos los discos y libros más relevantes del día, así como una pequeña reseña para darte una probadita de ellos.

-Y claro no puede faltar lo más importante: Artículos de primera de tus artistas más populares en la actualidad.

Algo que hace única a FOSTER es que cuenta con doble portada, asi es, dos portadas con el resumen del contenido de la revista.

No puede faltar publicidad de gran calidad para nuestros lectores.

En esta primera edición contamos con un artículo especial de Halloween.

Para consentir a nuestros lectores, les tenemos regalos! En cada edición de la revista contará con un disco de música  gratuito que lleva la recopilación de la música de los artistas que contiene en la misma edición.


Y todo esto lo puedes obtener por un accesible precio de tan solo $30.00 por edición incluyendo su disco de regalo.


Todo este gran trabajo no lo puede hacer una sola persona, detrás de Foster magazine hay un grupo de colaboradores los cuales trabajan día con día para dar lo mejor a los lectores.

Así que esperas! Date la oportunidad de entrar al mundo de la música por medio de

 FOSTER 

advancing with the music

Fotógrafos que dejan huella...

Arthur Tress


Gran fotográfo que nace en los años 40´s en la ciudad de Nueva York.

En 1952 tomó sus primeras fotografías.

En 1958 estudió pintura, historia, cultural mundial y filosofía.

Cada proyecto que creaba Tress era único y original.

Uno de sus proyectos mas conocidos es el "Fish Tank Sonata" que fue realizado de 1987 a 1990. Este proyecto comenzo el día que encontró una pecera vacía en una cabaña de un amigo suyo, y desde ahi viajaba a todos lados con su pecera para su proyecto donde cosa inusual que encontrara asi pudiera ser lo más raro lo ponía dentro de la pecera para tener material para su proyecto.

Este proyecto se dio gracias a que Arthur Tress viaja mucho y en sus mismos viajes tomaba muchas fotos entre ellas las de su proyecto.

Jeff Wall

Nació en Vancuver en el año de 1946.

Estudió en la universidad de British Columbia en 1970.

En el año 2002 fue ganador del premio Hasselbald.

En el 2008 vuelve a ganar otro premio por su trayectoria de trabajo, el premio Audain.

La pintura es un gran influencia para él.

Su fotografía es cinematográfica y documentaria.

Ralph Eugene Meatvard

Nace en Illonis en el año de 1925. Fue parte de la marina en la segunda guerra mundial.

Tiempo despues de ser parte de la guerra parte a kentuky y abre una optica.

Gracias al nacimiento de su hijo fue cuando comenzó en el mundo de la fotografía.

Uno de sus proyectos mas reconocidos que irónicamente no fue hecho para el público sino para él mismo, ya que era un regalo para él mismo pues le quedaba poco tiempo de vida gracias al cancer que tenía. El proyecto se llamó "El árbol familiar de LUCYBELL CRATER". En este proyecto mostraba a su esposa y personas que eran importante en su vida pero con un detalle inusual: todo modelo traía puesta una máscara. En las mayorías de las fotos de este proyecto sale la esposa de Eugene, ese era su amor más grande y no le importaba que en las fotos se mostrara con una máscara.

Poco despues Ralph fallece en el año de 1962.

"Para mí las fotografías no son repetitivas, son insistentes"

Ralph Eugene Meatvard

Algo nuevo...

Filtros


Para todo esto nos preguntaremos... ¿Que son los filtros?

Son los discos o cuadrados transparentes coloreados puestos en el frente de la lente de la cámara para modificar la luz que pasa a la película. Es un tipo de pantalla que permite pasar la luz de su propio color, pero parcial o totalmente absorbe la luz de otros colores.

·         Un filtro rojo, transmite luz roja y bloquea azul y verde. Los objetos asi son rojos serán relativamente oscuros sobre el negativo. A causa de la naturaleza son los negativos, el rojo reproducirá como una sombra mñas clara de gris en el estampado.


      Según su forma :

·         Los filtros de conversión equilibrados de luz se usan para adoptar una película a un tipo de luz.

·         Existen dos clases de filtros según su forma: Los de rosca y los basados en portafiltros.

·         Los filtros de rosca se colocan en el objetivo, pudiendo encajar varios filtros sobre  un mismo objetivo.

·         Los basados en porta filtros cuentan con una estructura (portafiltro)= sobre la que se coloca el filtro, intercambiando el fiktro que necesitemos en cada ocasión manteniendo la estructura.


       Según su uso:

Filtros protectores, polarizadores, densidad neutra, de colores y efectos especiales.

·         Filtros protectores: Tambien llamados filtros UV, son los más sencillos, ya que no hacen nada con la imagen. Buscan proteger físicamente la lente de golpes, polvo, etc. Deja pasar toda la luz.

·         Filtros polarizados:
     
      Los filtros se caracterizan por dejar pasar únicamente la luz polarizada. Oscurecen un cielo azul en la imagen final sin afectar otros colores. Tambien reducen reflejos desde superficies lustrosos no metalicas como  vaso, agua o madera barnizada.

Blanco y negro o color.

-La eliminación de flejos sobre superficies no metalicas como agua y cristal.

-El realce del colorido de las plantas al filtrar los reflejos azulados del cielo.

-La eliminación de luz del cielo sin nubes, tomando el azul del cielo a un tono mas oscuro.

·         Densidad Neutra:

Incolores, diversos grados de densidad. Reducen cantidad de luz que alcanza la película sin afectar colores o valdes en el cuadro.

Filtran todo el espectro visible, permite rduccion intensidad luz sin alterar color.

Utiliza distintas numeraciones según grado que milite el paso de luz.

-Reducir intensidad luz.

-Utilizar una velocidad de obturación menor

-Utilizar una apertura diafragma mayor.

·   

Filtros de colores:

Utilizados principalmente en blanco y negro, de colores amarillos, naranjas, rojos y verdes, absorben ciertos colores resaltando otros.

·         Filtros degradados

Para oscurecer o colorear parte de la foto.

·         Filtros de estrellas

Para inducir reboteó en forma de estrellas (numero de puntas variable) en los destellos de luz.

·          Filtro infrarrojo

Bloquean luz visible permitiendo el paso infraroja.

·         Lentes de aproximación

Reduce la distancia minimo de enfoque, para macrofotografía.

Fotógrafos que dejan huella...

Amy Stein

Es una reconocida maestra y fotógrafa, actualmente trabajo en New York.

Su trabajo explora nuestro creciente aislamiento de la comunidad, la cultura y el mundo general.

En el año 2007 Fue nombrada de las mejores fotografas de Photo American.

Uno de sus proyectos mas reconocido es: DOMESTICADO

Que es básicamente la relación de los humanos con la naturaleza.

Sam Taylor-Wood

Nació en Londres, Inglaterra el 4 de marzo de 1967. Es una artista enfocada en la fotografía y en video lo cual estudió en el Godsmiths College. Es una de las artistas británicas mas populares del momento.

Fue nominada en el año 1998 para el Premio Turner 

En 1995 se casó con Jay Jopling.

Sus fotografías se exhiben en el Museo Guggenheim en Londres y en las más reconocidas galerías del mundo.

Philip Dicorcia

Nacio en 1951 y es fotógrafo americano. Estudio en la escuela Museo del arte fino en Boston. Despues estudio en la universidad de Yale.

Para sus fotografías observa cómo la luz de los focos convierte la escena en algo púramente cinematográfico. Cómo se invade por un momento la privacidad de una persona, elevándola a otro nivel, convirtiéndola en objeto artístico. Todo esta bien organizado, pensado, simplemente es fotografía armada, conceptualismo.

Hellen Van Meene

Nació en 1972 en Alkmaar.

En el año de 1992 estudió fotografía en  la Gerrit Rietveld Academie en Amsterdam.

En 1995 estudió en el colegio de arte en Escocia.

En sus fotografía algo muy característico de ella es que usa la luz natural, juega con ella para obtener una gran fotografía. En la mayoría de sus trabajos trabaja con modelos adolescentes. 

Algo único y estilo Meene es que ella misma alista a sus modelos para la foto perfecta, la idea que tiene en su mente se las explica a sus modelos para que puedan expresar lo mas parecido a lo que hay en su cabeza.

Entre sus premios y nominaciones están:

-1998 Startstipendium 1998

-1999 Charlotte Köhlerprijs

-2001 Nominado para el Citibank Private Bank Premio de Fotografía 2001.